本书目录导读：
《1979年以来的中国艺术史：变革与创新的轨迹》
自1979年以来，中国艺术经历了翻天覆地的变革，从封闭走向开放，从传统走向现代，从模仿走向创新，这一时期的中国艺术史，见证了无数艺术家们的辛勤耕耘和艺术实践的辉煌成果，为了更好地梳理这一段艺术史，我们介绍一本具有代表性的著作——《1979年以来的中国艺术史：变革与创新的轨迹》。
作者：王受之
出版社：中国美术学院出版社
出版时间：2018年
《1979年以来的中国艺术史：变革与创新的轨迹》一书由著名艺术史学者王受之撰写，由中国美术学院出版社出版，本书以1979年为起点，详细梳理了中国艺术在这一时期的发展脉络，展现了艺术家们在不同领域、不同风格中的探索与创新。
《1979年以来的中国艺术史：变革与创新的轨迹》共分为十章，分别从油画、国画、雕塑、装置艺术、摄影、书法、民间艺术、现代设计、艺术教育与艺术评论等十个方面，全面展现了中国艺术在1979年以来的发展历程。
1、引言：回顾1979年以来的中国艺术背景，分析这一时期艺术变革的原因和特点。
2、油画：探讨1979年以来中国油画的发展，包括现实主义、表现主义、抽象主义等风格。
3、国画：分析1979年以来中国画的发展，包括传统与现代、写实与写意等风格。
4、雕塑：介绍1979年以来中国雕塑的发展，包括公共艺术、装置艺术等。
5、装置艺术：阐述1979年以来中国装置艺术的发展，探讨其与社会、环境的关系。
6、摄影：分析1979年以来中国摄影的发展，包括纪实摄影、艺术摄影等。
7、书法：介绍1979年以来中国书法的发展，包括传统与现代、书法与绘画的关系。
8、民间艺术：探讨1979年以来中国民间艺术的发展，包括民间美术、民间音乐等。
9、现代设计：分析1979年以来中国现代设计的发展，包括平面设计、工业设计等。
10、艺术教育与艺术评论：介绍1979年以来中国艺术教育与艺术评论的发展，探讨其对中国艺术的影响。
通过以上十个方面的阐述，本书为我们展现了一幅丰富多彩的中国艺术史画卷，作者王受之以其深厚的艺术功底和独到的见解，为我们揭示了1979年以来中国艺术变革与创新的发展轨迹。
《1979年以来的中国艺术史：变革与创新的轨迹》是一本具有较高学术价值和可读性的著作，对于了解和研究中国艺术史具有重要的参考价值。